湖北日报全媒记者 农新瑜 通讯员 周媛媛

“我是湖北人，恰逢《剧院魅影》40周年，很荣幸能跟随团队把这部世界级经典原版制作带回武汉。”近日，《剧院魅影》国际巡演服装部门主管、湖北黄冈籍姑娘陈莉（英文名Penny）接受家乡媒体采访时如是说。

自8月25日以来，英文原版音乐剧《剧院魅影》武汉站演出在琴台接连上演。这部诞生40年、被译为23种语言、已在全球217座城市吸引超1.6亿观众的“票房神话”音乐剧，连日来掀起观演热潮，让观众大呼过瘾。

陈莉在剧院后台介绍《剧院魅影》的各类服装

作为该剧服装部门主管，陈莉手中掌握着一套堪称行业教科书的服装体系。“从视觉配色、廓形到经典细节，全部保留1986年原版模样，面料供应商很多从首演合作至今。我们团队拥有全系列《服装宝典》，上面有原服装设计师Maria Bjornson的每个角色手稿及面料花边选择参考，所有制作细节都有严格规范。”陈莉介绍，每场演出前后，团队都会做全套检查、手工修补、整烫定型、装饰加固，确保每场演出都以最佳状态示人。

《剧院魅影》服装配饰豪华，舞台上亮相的服装多达230套，算上替补演员，服装数量在300套左右，另有近300顶帽子及大量鞋履配饰。陈莉透露，部分群演的服装从面料工艺到制作难度不亚于主演服装，“比如《哑仆》场景中的闺蜜一角，面料华丽，布满宝石花边绣片，套在帕尼埃裙撑上既要维持形态又不被重量压变形，需几十次调试方可完成。”

陈莉在剧院后台介绍《剧院魅影》的各类服装。

而女主角克里斯汀演唱《想着我》时所穿的Gala大裙，则是全剧最重最贵的裙子，采用大量印度纱丽面料，法绣印度丝和宝石珠饰均为定制工艺，机器无法取代，耗时极长，“这么重的裙子要在每天使用中维持形态，极富挑战性。”

“我们服装组一共有17个人，演出期间，工作时间从每天早上九点持续到晚上十一点。”陈莉透露，早班同事九点到岗即开始清洗前晚演出服装并做基础修补。上午驻团成员检查所有鞋履配饰并做维修笔记。有些服装，几乎每天需要返修，比如芭蕾女孩的汉尼拔裙，手工订制的珠串常在演员跪下时被压碎；芭蕾鞋鞋头防滑胶皮随着使用脱胶，也由服装组负责。“下午演出日程出来后，负责快换的同事需预设并检查当晚服装，演出中协助快换，演出结束后标记损坏衣物送至维修区次日继续修理。”

陈莉在剧院后台介绍《剧院魅影》的各类服装。

陈莉透露，在不改变观众视觉效果的前提下，团队在工艺结构和穿着舒适度上做了隐形升级。例如Gala大裙原先整个下半身可完全拆下，现在只拆前面装饰片，换装和维修都更方便。裙撑改为可拆卸设计，转场前拆下，抵达后装上，极大降低大廓形裙子运输中受挤压变形的问题。

剧中卡洛塔与克里斯汀的汉尼拔裙子，原先采用金属鱼骨裙撑，非常沉重，如今则更新了裙撑主体材料和面料，保持形态同时大幅减轻重量。部分胸衣两侧增加可调节设计，以适应不同体型演员，整体外观不变且保持居中。

对于观剧的观众，陈莉建议大家观演时，可特别留意服装的情绪叙事感——剧中克里斯汀每套礼服的廓形和配色变化，其实都对应着人物成长线。她特别提醒：“《Think of Me》那场戏，克里斯汀穿的那条Gala裙子，大家可以盯紧一点——看看她是什么时候换上它的，在台上直接完成快换，全程也就十几秒。而这个瞬间，其实就是克里斯汀真正以女主角身份拉开序幕的时刻。”从舞会鲜亮的二十多层网纱裙，到墓园深蓝色真丝礼服裙配斗篷，服装的色彩和廓形直接跟随着克里斯汀的心境流转。

陈莉在剧院后台接受家乡媒体采访

“非常开心能把原版《剧院魅影》带回武汉。”陈莉说，“舞台上每一套精致服装都是团队无数次打磨的成果，希望家乡观众沉浸式享受这场浪漫、华丽、震撼的舞台盛宴，感受到世界级音乐剧最纯正、最动人的魅力。”