荆楚网（湖北日报网） 通讯员江馨雨

源远流长的大武汉，襟两江而带百湖，通九省而兴中土，正是这豪迈大气的城市底蕴孕育出兼具神州风骨与水墨意韵的艺术沃土。生于斯、长于斯的湖北省工艺美术大师陈汉生，以堆塑立基，以丹青抒怀，成为横跨雕塑、国画、书法三大领域的汉派艺术大家。没有科班出身的光环，却以泥瓦匠的质朴底色、从商历练的开阔眼界和数十年如一日的坚守，书写出一段 “墨塑共生、心寄家国” 的艺术人生。其作品兼具传统文人的雅致又承市井烟火的厚重，既守大师风骨，亦破常规桎梏，于焦浓重淡之间，构筑出独属于自己的艺术境界，更将武汉这座城市的精神气质，熔铸进自己在传统文化领域的深耕细作之中。

艺术家陈汉生

艺路传奇：出生草根，跨界大成

琴棋书画，是中华五千年传统文化的精华，陈汉生先生的出身，似与传承和弘扬这一传统无缘。他1956年生于武汉，在汉正街的烟火气中长大，早年以泥瓦工为业，亦曾经商谋生，辗转于市井，但在他心底，却始终怀揣着对艺术的热爱与追求，也正是这份热爱，让他跳出固有的人生轨迹，开启了跨界求索的艺术之路 —— 师从老艺人杨子祥、雕塑家谢从诗，依靠自己的努力与顿悟成为湖北省堆塑技艺唯一传人；后又得金石书画家邓少峰、著名国画家冯今松两位大师指点，潜心研习书画，在笔墨丹青中寻找精神归宿。

从浑身灰土的堆塑匠人，到玩转雕塑的创作者，再到深耕书法绘画的艺术家，他用数十年的积淀完成了华丽蜕变，成为湖北艺坛兼善多艺的全才。

这份跨界经历，也成为他艺术创作的独特养分，让他总能打破艺术门类的边界，在意与形之间找到完美契合点，不刻意炫技，亦不固守成法。

1997年，他凭借 “大型平板玻璃雕塑创作手法” 获得国家级发明专利，创造性地将彩色雕刻运用于装饰玻璃板，成功复原长达17米的《清明上河图》，其技艺之精湛、创意之新颖赢得了业界的广泛赞誉；2015年，第十届中国国际园林博览会期间，他创作的黄铜组雕《喜怒哀乐》——《雪竹》《风竹》《雨竹》《晴竹》落户湖北馆，成为展现湖北艺术特色的重要符号。

截至目前，他已创作书画作品上千幅，完成雕塑作品30多件，书法、国画与雕塑作品均广受赞誉，更数次作为国礼赠送国际友人，走向世界艺术舞台。

陈汉生正创作雕塑作品《喜怒哀乐》

丹青风骨：术承大家，独出机杼

“道无术不行，术无道不远。” 在陈汉生先生广博多元的艺术版图中，国画是他最为钟情、下力最深的领域。他的国画创作，始终秉持学古而不泥古，创新而不逾矩的理念，既从恩师邓少峰、冯今松等大师的耳提面命中领悟传统文化中的丹青之道，更自齐白石、郑板桥等先贤的艺术精髓中汲取营养，淬炼和提升自己的绘画之术，在继承与传承中寻求突破。

冯今松先生曾评价他：陈汉生天生是个不愿受束缚的人，具备着一个艺术家最可贵的品质。在形式上，他 “不依成法” 而与古人朱墨共研；在风格上，他 “自我作古”，而与前贤 “了不相似”，这番评价精准点出了他国画创作的核心特质。

陈汉生先生的国画代表作集中于 “梅、竹、虾” 三大题材，每一类都独具特色，既见大师遗风，又显个人风骨。

画梅，他深得 “梅王关山月” 的神韵，却不刻意模仿，独创 “飞白皴” 与 “疙瘩皴”，以浓墨勾勒枯枝老槎，枝条穿插错落间，怒绽的红梅点缀其中，枯枝的苍劲与花蕾的鲜活形成强烈对比，既显 “艳” 的活力，又藏傲霜斗雪的气节。简约苍劲，寥寥数笔，便将寒梅的幽香与坚韧表现得淋漓尽致，神形兼备，显其姿更咏其志，将武汉的城市精神一并融入其中 —— 倔强不屈、敢为人先，其作品《寒梅》《世界聚焦武汉》便是这一风格的典型代表，在墨色与红色的碰撞中，传递出希望与力量。同时，创作出梅喻日月同辉，红梅加墨梅，从文人画脱颖而出，赋予全新内含。

国画作品《春满乾坤》

画竹，他突破郑板桥 “竹圣” 的笔墨范式，在师法自然中另辟蹊径，笔下之竹自有风骨，更富立体层次，一竿一叶皆分阴阳向背，于交错穿插间暗合山水章法，虚实相生、浓淡相映。他常年留心观察竹在四时晨昏、风雨晴雾中的万千姿态，于朝夕静观间体悟竹之性情，是以他笔下之竹风姿各异，不似他人只作单一形态。尤为精妙的是，他笔下竹叶层次分明、错落穿插，近叶浓墨挺拔、远叶淡墨轻灵，俯仰正侧、顺逆交错，密而不乱、疏而不散，既显竹之挺拔气节，又藏自然灵动之韵。也正是在日复一日的观竹、画竹中，他偶然捕捉到雾中修竹朦胧空灵的独特韵味，进而创造性地借鉴西画透视之法，创作 “雾竹” 系列，以墨色的深浅变化，描绘竹子在薄雾中若隐若现的姿态，疏密有度、气韵生动。

创作“赤竹”系列，不仅报平安，还带来福慧和幸运。匠心独运的画家，以福报之筆，勾勒吉祥如意画面，普降祥瑞之光于人世间。画虾，他虽师承齐白石，却不囿于其技法，而是亲自养虾，日日细心观察，在 “师法自然” 中探索独特表达。他笔下的虾，摒弃了繁琐的修饰，以清润的墨色描绘虾身，虾脑晶莹剔透、虾肚墨色沉稳，刻意拉长的虾须以筋道有力的笔力勾勒，尽显线条之美。更难得的是，他画虾区分公母，仅几筆大写意，借诗还魂，既画出荷花绽放的禅意，又画出了别样的红，世上的花千万种，无色又无味的花，开在水一方，稍纵即逝，以精细的观察。神來之筆。画出了虾吐出的气泡，水中月池里花，完美呈现人间美景。

国画作品《花好月圆》

大道求索：艺心向暖，担当天下

真正的艺术家，从来都不只是笔墨技巧的掌控者，更是时代精神的记录者与传递者。陈汉生先生的艺术，始终与时代同频、与家国同心，他将个人情怀与社会担当融入作品之中，让艺术超越技法，成为传递温暖、凝聚力量的载体，完美诠释了 “画如其人” 的艺术真谛。

作为土生土长的武汉人，陈汉生先生的作品深深烙印着武汉的城市气质 —— 水与火的交融，江湖气与地气并存，更藏着武汉人包容豁达的胸襟，这也正是他为人处世的真实写照。他不囿门户、不执偏见，融传统笔墨与西画透视于一体，汇雕塑质感与国画意韵于一炉，如同武汉兼容南北、海纳百川的城市品格，宽厚谦和、兼容并蓄。这种包容，在他的作品中化为和谐气韵：虾群同游无争、竹叶相依共生，画面温润圆融，不见锋芒毕露，尽是从容大气，正是他做人包容、处世宽厚的生动投射。

这种气质，在他的雕塑与国画作品中均有体现：雕塑《雄鹰》，既有雄姿勃发的热烈，又有细节雕琢的温润；国画《世界聚焦武汉》，以黄、黑、红三色为主，黄梅拱卫红梅，象征着全国人民对武汉的支持，红梅屹立不倒，彰显着武汉这座城市的顽强生命力；书法作品《中国精神》，以浓重笔力、大气写意，诠释着众志成城、大爱无疆的中国精神，成为抗疫时期的精神慰藉。

艺心向暖，大爱无疆。陈汉生先生也始终热心公益，将艺术的价值转化为担当的力量。2012 年，他在湖北希望工程慈善活动中捐赠被收藏家甚是看好的作品《虾》；2015 年，在 “艺术温暖人间” 爱心慈善助学活动中，他无偿捐赠作品《气节》，助力助学事业；在抗疫期间，他更是无私捐赠 60 幅书画作品给一线白衣天使，借梅咏志，以武汉市花象征武汉精神，诠释着武汉人民的大义大勇与担当精神。

他曾说 “功名终是身外物，侠义二字刻心头”，这份侠气与担当，让他的艺术更具温度与深度，也让他成为湖北画坛中兼具技艺与情怀的典范。

书法作品《不辱使命》

愿景追求：墨塑传情，艺载初心

从泥瓦匠到跨界艺术名家，陈汉生先生的艺术之路，是一部关于热爱、坚守与创新的传奇。他没有科班出身的优势，却以勤奋与执着，在国画与雕塑领域深耕不辍；他师从大师，却不墨守成规，而是在继承传统中突破自我；他心怀家国，情系民生，将个人艺术追求与时代使命相结合，让作品既有笔墨之美，又有精神之力。

墨香永续，塑韵长存。陈汉生先生的艺术之路仍在继续，相信他将继续以笔墨为媒、以塑意为魂，在传统与创新的碰撞中，创作出更多兼具艺术价值与时代意义的作品，让墨塑共生的艺术之美，尽情张扬中华民族的文化自信。